miércoles, 28 de mayo de 2008

El Pedo.

Ya ven las cosas que le llegan a uno a través del correo electrónico. Bueno, pues esto me cayó y se me hizo interesante compartirlo. Y lo peor fué que al buscar imágenes, de alguna manera relacionadas con el tema, encontré una bola de chingaderas, que ya para qué les platico. Sé que también lo harán. Provecho:

¿Qué es lo que hace que los pedos tengan olor?

El olor de los pedos proviene de pequeñas cantidades de Sulfuro de Hidrógeno y Azufre (Ácido Sulfhídrico) libre en la mezcla.Cuanta más rica en Azufre es su dieta, más de esos gases van a ser producidos por las bacterias en su intestino, y más hediondos serán sus pedos.Alimentos como cebolla, coliflor, huevos, son notables por producir pedos apestosos. Por otro lado, por ejemplo, los frijoles, producen grandes cantidades de pedos, aunque no necesariamente hediondos

¿Por qué los pedos hacen ruido?

Los ruidos son producidos por la abertura anal. El ruido depende de la velocidad de expulsión del gas y de cuan estrecha sea la abertura de los músculos del esfínter anal.En términos populares, un culito bien apretado va a tronar más fuerte.Por eso aquello del pedo sorpresa, que a pesar de tratar de sacarlo 'soplado' (silencioso), sale bien tronado ante las caras perplejas de los demás (como si ellos nunca se hubieran tirado uno y fueran 'extrapedestres').

¿Cuánto gas produce una persona normal?

En valores promedio, una persona produce el equivalente cercano a un litro de pedos por día (vaya si somos una cajita de sorpresas, más bien una caja de pedos, así que suéltenlos o van a explotar como globos), distribuidos en aproximadamente ¡14 pedos diarios!, así es, no lo nieguen.

¿Cuánto tarda hasta que el pedo llega a la nariz de alguien?

Depende de las condiciones atmosféricas, humedad y velocidad del viento, también de la distancia entre las personas.Los pedos también se dispersan; su potencial nauseabundo disminuye con la dilución.



Hay quien presume de poderes sobrenaturales, como hacer 'levitar' las sábanas de la cama. En realidad, sólo es un pedorro potente y, muy posiblemente, próximo divorciado por intento de asfixia, piénsenlo, ¿acaso no son los peores?, los más difíciles de dispersar, parecen 'pegajosos'.Condiciones excepcionales existen cuando el pedo es liberado en un área pequeña y cerrada, como un ascensor, un cuarto pequeño o dentro de un automóvil, porque esas condiciones limitan la cantidad disponible del diluyente (aire) y el pedo va a permanecer en una concentración que permitirá su percepción por más tiempo, hasta que se condense en las paredes.


¿Algunas personas nunca pedorrean?

No. Si una persona está viva, se pedorrea, seguro, aquí no hay excepciones ni milagritos. Algunas personas, comprobado está, se pedorrean horas después de fallecidas.


¿Los hombres pedorrean más que las mujeres?

¡Nada más falso! Las mujeres se pedorrean tanto como los hombres.El caso es que los hombres tienen menos vergüenza; por el contrario, bajo ciertas circunstancias, es un orgullo pedorrearse más sonoramente, más veces y más olorosamente que otros.



¿El pedo es un eructo que salió del lado equivocado?
No. La frase 'El eructo es un pedo que tomó el ascensor' es puro folklore. El eructo viene del estómago y tiene una composición química diferente a la de un pedo. Los pedos tienen menos aire atmosférico y más gases producidos por bacterias.
¿A dónde van los pedos que aguantamos?
¿Cuántas veces uno se aguanta un pedo, pretendiendo soltarlo en la primera oportunidad apropiada, y después descubre que ha desaparecido?
¿En realidad salió lentamente, sin que la persona se diera cuenta?
¿Fue absorbido por la corriente sanguínea?
¿O qué es lo que en realidad pasó?
Los médicos están de acuerdo en que el pedo no es ni liberado ni absorbido.Simplemente vuelve a los intestinos y sale luego.Esto reafirma el hecho de que los pedos no se pierden ni se destruyen sino que sólo se 'demoran'.
¿Otros sienten más el olor que el propio autor?
El pedo debería -en teoría- oler tanto para el que lo emite como para las otras personas, pero quien lo hace tiene una ventaja por el hecho de haberlo propulsado lejos de su cuerpo, en dirección opuesta a su nariz.Sin embargo, pedorrear contra el viento, anula esa ventaja.

Alizée se presenta el próximo més de junio en nuestro país.

sábado, 24 de mayo de 2008

Bauhaus no tiene la culpa.

Al rededor de la legendaria banda de post punk - Glam- gótica Bauhaus, me ha tocado presenciar, algunas de las más sórdidas experiencias. La primera de ellas se dio cuando me encontraba con mí amigo de la infancia, Juan Heladio, y se me ocurrió comentar ante una vampira que Peter Murphy, antes de ser un cantante gótico (o dark pues), era un cantante pop. Pues tras recuperarse del cuasi infarto, esta feroz criatura de oscuridad hizo lo posible por, de la manera más gentil, decirme que era un idiota.

La siguiente ya no tuvo madre. Resulta que me encontraba a las afueras del Salón 21, esperando por la lista de invitados para entrar a un concierto de Lacrimosa. Chale! Y que chingados hacía el pinche Diablo Despierto queriendo ver a Lacrimosa? Bueno, aunque comúnmente me vale madre lo que puedan pensar los demás, la verdad es que ahora sí prefiero dar una explicación. Esa noche un amigo que trabaja en el staff de la compañía que promueve a la banda, me pidió que lo acompañara pues su auto no circulaba. Y la neta es que el morbo fue suficiente, ya que nunca había visto a Carmela y Rafael, perdón Lacrimosa. En esas estaba cuando llegaron un par de gueyes, supuestamente gente de prensa o algo así y se anunciaron de manera flamante. A lo lejos, sobre la misma acera, una grande y espigada silueta negra, comenzaba a aclararse conforme se acercaba hacia la misma puerta. Y cuando la luz descubrió su cara, uno de estos sujetos soltó un alarido: “No mames guey! Ya viste quien es?”. Su acompañante hizo alarde precisamente de eso, de acompañante, pues el conocedor y experto en música era el de la exclamación que nos hizo voltear a todos. Y continuó en el mismo tono: “No mames, es Peter Murphy”. En medio de gritos y abrazos, este pendejazo recibió a Johnny Indovina, el líder de Human Drama: “Bienvenido Peter, es un honor conocerte. Que chido que vienes al concierto”. Por supuesto que Indovina no entendía ni madres de lo que pasaba y solo le daba el avión a este cabrón. Para entonces llegó la lista de invitados y no puede conocer el desenlace, de tan inaudita situación.
Y finalmente hace poco me encontraba formado en las taquillas del Palacio de los Deportes, cuando a mis espaldas escuche que llegó un par de chavas. Creo que fueron a comprar boletos para el Vive Latino. Y como es costumbre, cual anfitriones te reciben los revendedores: “ Para cual quieres güero? Para Ozzy o para el Zero Fest? Más baratos que en taquillas”.
Y entonces una de ellas preguntó: “Y quién va a estar en el Zero Fest?”.
-“No pues los esmachin ponquins y Mars Volta
- “No mames guey!” dirigiéndose a su amiga
-“Tenemos que ir a ese concert, porque Mars Volta es… la banda. O sea guey, son la neta”
Pero eso fue solo el principio. Porque de ahí se soltaron a dar cátedra de rock y conciertos. Temas tan relevantes, como el de que una de sus amigas esta bien pendeja, porque se viste como emo. Y en una de esas:
- “No guey, el concert que no me puedo perder es el de Bauhaus (les comento que esto sucedió a principios de abril de este año. O sea con Bauhaus perfectamente enterrados). Porque escuche que se van a reunir con David Bowie, su cantante original”. Zas!
“Y es que me he enterado, que luego se hacen buenos conciertos de dark por acá. Pero ese no me lo puedo perder, hay que estar bien enteradas”.
Se imaginan como me aguanté las ganas de soltar una carcajada? Pero al final me dieron ternura.



Aparte de toda esta risa loca y obvia vergüenza, Bauhaus me ha dado varias de las mayores experiencias en la vida. La emoción de verlos en el histórico concierto del cine Ópera, hasta la madre (yo no, el local). Peter Murphy (el de adeveras), a través de una pantalla de televisión al centro del escenario y cambiando de vestuario en el mismo. Daniel Ash y su impactante sonido y con su impactante look (auténtica estrella Glam). Y los hermanos Haskins , Kevin y David, impecables. Perfecta base rítmica. Y el portazo con un trompo de tacos al pastor como ariete, el cual terminó en batidillo, lanzado desde el balcón hacia la multitud. Inolvidable, un momento histórico para México y el rock. Después de esto, el cine Opera yace en el olvido. Y de su marquesina, penden algunas de las letras de Bauhaus.

Hace tres años los volví a ver en el Festival de Coachella, en un concierto por demás peculiar. Bauhaus en plan estelar, con rampas hidráulicas, en medio de rayos láser y ante ochenta mil personas? Comenzaron interpretando “Bela Lugosi´s Dead”, con Murphy colgado de cabeza. Impresionantes, pero me causaron una raro sentimiento. Era como sacar tus juguetes favoritos, para que jueguen con ellos ochenta mil cabrones. Recuerden que algunos rockeros rayamos en el egoísmo. Y ese mismo año, ya comprometidos con la gira (pues habían vuelto a pelearse), regresaron a México para presentarse en la pista del Palacio de los Deportes. Esa noche no había la cantidad de gente que se esperaba, sin embargo y a pesar de la fría actitud de Murphy en el escenario, el concierto fue magistral. Fue un auténtico viaje a la oscuridad, en medio de una auténtica caverna siniestra.

Durante esos días grabaron un disco con material inédito, que finalmente acaba de salir en marzo pasado, también ya solo por compromiso. Y es una pena, ya que “Go Away White”, es una auténtica patada en el ojo de rock Glam y siniestro… esta bien, y oscuro.

El disco fue editado por la banda de manera independiente y en entrevista, cada uno de sus integrantes se ha encargado de dejar claro, que de ninguna manera volverán a trabajar juntos. Pues aparentemente hubo algún incidente específico, que generó tal encono.

Descanse en paz Bauhaus.


martes, 20 de mayo de 2008

Heaven And Hell - El Regreso.

El año pasado los jefes de jefes regresaron del más allá y como dicen los gringos: “Patearon muchos traseros”.

Lo que más soñé en la vida y jamás, pero jamás creí poder presenciar, fue ver de nuevo en acción a la alineación de Black Sabbath con Dio al frente. Y tan solo en unos días (hacia finales de 2006), se corrió el rumor de que harían una gira bajo el nombre de Heaven And Hell; que Dio estaba trabajando de nuevo con Iommi, en unas rolas para una nueva recopilación; que si estas canciones eran las que quedaron enlatadas de las sesiones de Dehumanizer (que sí existen eh); que si Bill Ward sería el baterista de la banda, en fin… muchas suposiciones y al final, la realidad fue maravillosa.

Y se que eso de “maravillosa” suena bien fresa, pero quienquiera que haya estado el 30 de agosto de 2007 en el Auditorio Nacional, sabe que no miento. Sin embargo hacia finales de año, el sueño llegaba a su fin y sabíamos que eso sería todo. Y la verdad es que ni quien se quejara, pues como quiera ya había sido mucho. Pero tómala! Ya calientitos que se siguen de filo y anuncian que se sintieron de maravilla tocando juntos de nuevo. Y que pues, irremediablemente entrarían al estudio de grabación, para editar un disco… nuevo? O más bien, el debut de la flamante banda revelación: Heaven And Hell.
Dicho trabajo empezó en marzo pasado, en el estudio en casa de Iommi. Con el maestro y Dio nada más. Y en este mes de abril, ya se reunieron con Butler y Appice en Los Angeles, propiamente para las grabaciones. El día de ayer, anunciaron que el esperado disco saldrá a principios de 2009, a través de Rhino Records en Estados Unidos (Warner en México, que se ha visto de lujo editando el material de la banda), y supongo que SPV en Europa. Pero de mientras y para mantenerse calientitos, se lanzan de gira (de nuevo a terminar de patear traseros), como parte de un paquete de ensueño, al lado de Judas Priest, Motörhead y Testament. Según el Diablo Despierto, el heavy metal no sería el mismo, si no hubiera existido Sabbath, Motörhead, Judas y Iron Maiden. O sea que imagínense la relevancia de la gira. Y digo, el pinche Diablo podrá decir misa, pero a ver, que alguien lo niegue.

También van a aprovechar la dichosa gira (la cual es técnicamente imposible que nos visite), para seguir alimentando el sueño de muchos de nosotros y promocionarán la reedición de los discos de Sabbath con Dio. Así es, Heaven And Hell, Mob Rules, Live Evil y Dehumanizer remasterizados! Oh Dios mío!


Por desgracia no incluirán ningún track inédito, ni bonus ( o sea que nos la seguimos pelando con el video de Live Evil, que también existe). Y el paquetito saldrá bajo el título de “Black Sabbath – The Rules of Hell”, el 22 de julio, por tan solo USD$ 54.98 físicamente y USD$ 24.99, por la versión virtual para niños.

Esperemos y veamos que otra sorpresa nos depara la novel banda. Y recuerden que nunca va a estar de más una buena veladora negra, en algún rincón de la casa. En una de esas y vienen de nuevo a confesarnos.


domingo, 11 de mayo de 2008

Por fín las famosas fotos.

Pues aquí están las famosas fotos. Por cuestiones prácticas mejor las subí así. Como quiera las van a disfrutar.

Obituary tocando exclusivamente "Slowly We Rot"

Sepultura en la gira de "Arise". Durante la grabación del video en Barcelona, dijeron que tocar allá era casi como hacerlo en Brasil o México!

Kreator, como dijera Quique Iglesias: "Una experiencia casi religiosa "


Sin palabras, the mighty Carcass!



Más Carcass.




La sensación de la noche: Sick of it All! Todos íbamos por ver a Nuclear Assault y oh sorpresa.





Los debutantes Deicide.







sábado, 3 de mayo de 2008

Arena Adolfo López Mateos – “La Catedral del Metal”



Hacia finales de la década de los ochenta, la escena heavy metalera en México, se encontraba a punto de hacer ebullición y una de las etapas más importantes y entrañables estaba por suceder.

Aunque aún en el subterráneo (y muy poco a través de la industria formal y establecida), muchas bandas ya empezaban a mostrar más formalidad y con grandes esfuerzos, empezaban a editar sus grabaciones. Dicho esfuerzo era el resultado de que la escena se estaba fortaleciendo y evidentemente las exigencias del público eran mayores.

Era la época en la que la única fuente informativa, para estar al tanto de lo que sucedía en el mundo del rock, lo significaban revistas como Sonido, Acústica, Comrock (la cual formaba parte de un proyecto más ambicioso, pues contaba con una compañía de discos), Conecte y Rock Pop. Y nos referimos a esta última principalmente, debido a que en el momento preciso se convirtió en la filial de Conecte, especializada en Heavy Metal. El género musical con mayor potencial comercial y por tanto, hasta cierto punto, creativo del momento.

Fue entonces que, Gueorgui Lazarov y Carlo F. Hernández, ambos entusiastas periodistas de Conecte y específicamente de Rock Pop, se encargaron de un ejemplar especial, editado en 1986 por Conecte, en el que harían un compendio del entonces llamado: Heavy Metal Subterráneo. Este era un subgénero del Heavy Metal, que como tal y como su adjetivo lo indica, se desarrolló en el subterráneo de la gran industria discográfica. Dicha edición llevó ese mismo nombre: “Heavy Metal Subterráneo” y debido a su éxito, pronto editaron un segundo número y eventualmente se convirtió en una publicación formal y periódica.

No conformes con esto, también formaron parte de un numeroso grupo de entusiastas músicos y empresarios, bajo el nombre de Escuadrón Metálico, el cual fue una compañía que apoyó al Heavy Metal en varias de sus expresiones. Y como parte de las actividades del colectivo, estaba la de editar discos y organizar conciertos. Estos conciertos fueron la consecuencia, de unas funciones de videos que ya organizaban bajo el amparo de Rock Pop, patrocinados por diversas compañías discográficas. En estas, evidentemente se proyectaban videos, de los artistas exclusivos de las compañías en turno.

En lo personal recuerdo con más nostalgia la primera, llevada a cabo en un estacionamiento de EMI Capitol, en la que proyectaron los, hasta entonces rarísimos, videos de Iron Maiden, Whitesnake, Queensrÿche, Great White, Helix y el cabeza de cartel de la noche fue, el legendario video pirata de W.A.S.P. grabado en el Troubador de Los Angeles. Que tiempos aquellos!

Pero regresemos a lo de los conciertos.

Aunque empezaron organizándolos, obviamente con bandas mexicanas y por diversos escenarios históricos. La verdad es que por desgracia yo estaba muy chavo y no iba a estos. Por lo tanto, hablar de ellos requiere de una mayor investigación por mi parte y entonces lo dejaré para otra ocasión.

La cosa es que a Hernández y Lazarov, se les ocurrió empezar a realizar conciertos con bandas extranjeras, para aprovechar los conectes que tenían, gracias a la revista Heavy Metal Subterráneo y también la difusión que les permitía el programa de radio que Lazarov conducía, los jueves por la noche en Rock 101. Para tal efecto, se asociaron con Héctor Guzmán, un promotor de lucha libre propietario de la Arena Adolfo López Mateos de Tlalnepantla, quien ya organizaba con su compañía Casa Grande, conciertos con bandas nacionales en la Arena, por lo que las condiciones parecían haberse completado.

Esta etapa de conciertos internacionales, comenzó mucho tiempo antes de que existiera Ocesa, La Iguana Internacional o Dilemma. Por lo que, le pese a quien le pese, los iniciadores en la organización de conciertos consecutivos, con bandas internacionales en nuestro país, fueron Heavy Metal Subterráneo y Casa Grande, que es como se anunciaban en la publicidad de dichos eventos.

La primer banda que trajeron fue Heather Leather, un trío de texanas heavy metaleras y de ahí se siguieron con Demolition Hammer, Vicious Rumors, Recipients of Death, Devastation y Angkor Wat. Hasta entonces, todos los conciertos se habían realizado con este tipo de bandas, casi desconocidas que apenas habrían grabado algún l.p. o solamente demos. Pero la etapa de experimentación parecía haber terminado y lo mejor estaba por venir. En 1989 comenzaron a traer a bandas de mayor trayectoria y relevancia y casi con cada una de ellas mucha historia se escribió. Carajo, saben lo que fue ver a Death en esa gira? Era la gira de “Leprossy” y estaban grabando “Spiritual Healing”. Meses después trajeron a Rigor Mortis con su gore metal y a los incomprendidos Whiplash. En estos dos eventos hubo poca gente. Pero en general los grupos ya eran más conocidos y la respuesta por parte del respetable se empezó a notar.

Ni el mismo Lazarov recuerda con exactitud la capacidad de la Arena. Pero de acuerdo a mi cálculo (el cual suele ser bueno), con la Arena bien atascada entraban alrededor de 1,500 personas. Y en esa época, las bandas hacían dos conciertos, uno en sábado por la tarde-noche y el otro el domingo al medio día. De igual forma, se empezaron a dar muchas historias, pues las andanzas con los músicos daban mucho para contar. La mayoría de estas vivencias permanecen en la memoria de los promotores y su staff (espero algún día convencer a Lazarov de que las comparta). Pero otras fueron tan relevantes, que el corredero de chismes no se hizo esperar. Como cuando lograron traer a D.R.I.

Para empezar, previo al evento, algunos activistas punketitos, lanzaron una campaña de desprestigio hacia la banda a través de volantes (ahora Flyers, uff!), con los que invitaban a boicotear sus conciertos en México, pues según ellos la banda ya distaba mucho des ser lo radical que fueron al principio de su carrera y su intención ya era la de explotar económicamente el nombre y fama de la banda. También se temía que dieran portazo el día del concierto, pero creo que no pasó a mayores. Y luego para acabarla de joder, ya con la banda en nuestro país, resulta que alguno de sus integrantes se fue de farra a un antro, “diferente”, por llamarlo de alguna manera y todo terminó con un buen desmadre en el hotel que se hospedaban. Durante los conciertos, tocó con la mano vendada.

En octubre de ese año, Holy Terror canceló su visita y de emergencia les mandaron a una banda nueva de death metal de Florida, que acababa de editar su disco debut “Slowly we Rot”. Para desgracia de Obituary, no recuerdo con exactitud, si sería ese mismo fin de semana, pero la cosa es que la gente andaba (mos), bien gastada por el anhelado concierto de Black Sabbath en San Luis Potosí, que por cierto, acabó en cancelación (ya hablaremos al respecto en otra ocasión). La cosa es que dicha eventualidad se llevó a Obituary entre las patas, pues el sábado se celebró el concierto con apenas cuarenta personas y el domingo terminó por cancelarse. Una pena, pues dije que acababan de lanzar el “Slowly we Rot”!

Pero para diciembre se apuntaron otro cañonazo y nos trajeron a Sepultura do Brasil, precisamente cuando le rompieron su madre a la escena death metalera mundial. Andaban girando con “Beneath the Remains”, un disco con el que Slayers, Sodoms y Kreators sintieron mello! Recuerdo la Arena hasta la madre y me han dicho que hubo gente que se quedó afuera. Y los más rudos se quejaron de que había tanta gente, que ni se podía hacer bien el slam. Creo que entonces ya formábamos parte de la escena metalera subterránea internacional. Y definitivamente México comenzaba a ser parada obligatoria para muchas de estas bandas. Otro recuerdo de ese día es que el “Thrash” Pimentel, cantante de Transmetal, andaba hasta la madre y a media tocada se fue a sentar a un lado del escenario, dejando a sus compañeros terminar en plan instrumental.

Ya para finales de ese año, anunciaron algo que parecía imposible, al menos para muchos de nosotros. Ante la incertidumbre de si la Arena López Mateos sería suficiente, trajeron a los Ángeles del Infierno. Los Vascos eran una de las bandas de Heavy Metal más populares en México y como era de esperarse, sus presentaciones fueron todo un suceso. De nueva cuenta se quedó gente afuera y adentro nadie se podía mover. Recuerdo que con dificultad se podía escuchar a la banda, pues el coro era impresionante.

Y ahora mencionaremos un concierto que por mucho, se convirtió en la referencia inmediata para el género y los conciertos de esta especie en México. En julio de 1991, en la absoluta “Catedral del Metal” de Tlalnepantla, se presentó Kreator. Era la gira de “Coma of Souls” y la banda alemana nos vino a mostrar cual sería el parámetro, para un concierto excelente desde cualquier nivel. Recuerdo que esa ocasión no pude llegar temprano como acostumbraba y por lo tanto cuando entré las gradas se encontraban atiborradas. Entonces no me quedó más que disponerme a librar empujones y madrazos desde la pista. Esa noche el sonido no fue bueno, fue impresionante. Y el desempeño de la banda fue asesino, sí asesino; y cualquiera que haya escuchado a Kreator sabe a lo que me refiero. Tocaron con una rabia y precisión, jamás vista. La batería se encontraba montada en una base de luces que aunque no deja de ser un cliché metalero, se veía de poca madre. Y el sonido... es que el sonido no tenía igual. El mismo Gueorgui Lazarov me ha comentado, que ellos mismos (los organizadores), estaban sorprendidos, pues el sistema de P.A. era el mismo con el que habían trabajado en otras ocasiones. Sin embargo, la magia corrio a cargo del ingeniero de sonido alemán.

Con el tiempo, la Catedral del Metal siguió consagrándose, pues sus estructuras albergaron a más bandas entrañables como Sacred Reich, Sick of it All, Nuclear Assault, Deicide, Morbid Angel, Entombed y leyendas como Carcass.

La Arena Adolfo López Mateos, se encuentra ubicada en la calle de Emilio Cárdenas no. 28, en el mero corazón de Tlanepantla. Hasta donde sé, en ella se siguen celebrando funciones de lucha libre. Y hace un par de años corrió el rumor de que la demolerían y el terreno pasaría a formar parte de una escuela que se encuentra a su lado. Tiempo después pasé por ahí y con nostalgia y emoción, vi que aún seguía en pié. En ese momento recordé el característico olor a cerveza, con el que te recibían sus barandales y pasillos a la entrada. La emoción de entrar al enorme cubo, con tres lados de graderíos y la cuarta pared plana, con sus tragaluces comúnmente tapados con una enorme manta, alusiva al grupo en turno o sencillamente con la leyenda de: "Heavy Metal Subterráneo". Al centro se encontraba la pista, histórico escenario de mil batallas decibélicas, impregnada con sudor y hasta sangre de todos esos headbangers, auténticos forjadores del metal, que en realidad parecíamos niños con juguete nuevo.

Han pasado ya casi veinte años de eso y a muchos nos sigue gustando jugar. Sin embargo las cosas han cambiado y esas fueron emociones que difícilmente ahora se pueden experimentar. Entonces existía la capacidad de asombrarse y de atesorar lo que nunca se había tenido. Y recuerden que por esos años nuestra dieta de rock en concierto nos tenía a pan y ... de verdad que era mala.

Con un nudo en la garganta les digo que las fotos que ilustran esta historia, las tomé de la página de Chas Productions, que es la empresa con la que Carlo F. Hernández continúa realizando conciertos en la misma vena musical. Y si no me equivoco son de la autoría de Alberto “Beto” Hernández. La de Carcass en la entrada de la Arena, la obtuve en algún sitio oficial de la banda. Y para terminar, vaya un: “Chinguen a su puta madre”, a los culeros que nos asaltaron al Estrella de la Mañana y a su servilleta, saliendo del concierto de D.R.I. Ese parche de Celtic Frost, hasta la fecha no lo he vuelto a conseguir.
Nota: Al momento de subir este artículo, las fotos me dieron mucha bronca. Por lo tanto en cuanto pueda las subiré.